江西临川人，中国画家，陶瓷美术家、高级工艺美术师、号青花楼主。中国美术家协会会员、中国雕塑家协会理事、八大山人研究会理事、中国工艺美术学会会员、中国鼻烟壶研究会会员、中国考古学会会员；景德镇市政协委员、文联委员、九三学社成员、景德镇书画院特级画师。1954年进入中央工艺美术学院进修班学习。他擅长人物、山水、花鸟、金石、并从事陶瓷青花、粉彩设计、创作、68年以来，作品多次在国内外展出、并在各大刊物上发表。1978年被授予“陶瓷美术家”称号，作品《江山如画》、《春风又绿江南岸》由邓小平作为国礼曾送给日本首相田中角荣，并珍藏于东京国立博物馆。88、90、94年分别应邀到日本、新加坡讲学并举办个展。97、99年应邀赴广东等地举办个人陶瓷作品展。作品入编《中国当代国画家辞典》、《中日现代美术通鉴》、《20世纪国际美术精品博览》等，93年出版《傅尧笙陶瓷国画集》。傅尧笙是出生在一个陶瓷艺术之家，其父傅题寿是艺术瓷厂专科学校的图案老师，但他的陶艺术却并非家传。傅尧笙家住在詹家下弄，这是景德镇当时最为有名的红店“集中营”。生长在这种陶瓷的世界里，傅尧笙自小便深深地爱上了这门艺术。由于傅尧笙是父母的第11胎，也是惟一带活下来的，加上患有肺结核病，所以对他非常疼爱的父母，在对其进行燕窝不断地保养同时，始终坚持不让他去学画瓷器那种很吃苦的手艺活。外界的力量并未干扰傅尧笙对陶瓷艺术的追求，每天在父母上班的时候，他都喜欢跑到弄堂里的红店，静静地看着红店老艺人画瓷器，偷偷地躲在家中，用纸板将煤油灯光遮拦，不让父母发现，悄悄地自揣自摩地练习。终于有一天，傅尧笙学画的事被父亲发现了，老人没有对儿子的这种不听话而悖然大怒，相反，他为儿子自学的那种精神和达到的那种水平所震惊。12岁那年，他被父亲送进了艺术瓷厂，名正言顺地学起了画瓷活。由于技艺的高超，傅尧笙在艺术瓷厂从事绘画艺术后，曾先后调任过瓷业公司设计室、陶瓷美术合作社及新成立的陶瓷研究所工作。景德镇陶瓷的最大特点是经得起岁月刻刀的考验，但这只是青花和颜色釉之类的产品，釉上红花长久存放之后，便会出现变色，如果遇有腐蚀性东西还会完全褪去。如何才能使釉上红花不会褪色呢？从事陶瓷艺术创作之后，这一问题一直困扰着傅尧笙。有一次，傅尧笙从珠宝加工店经过，里面的加工碎屑引起了他的创新灵感。“用天然色的宝石翡钻配成颜料，肯定可以攻克这一难题。”于是，傅尧笙向珠宝店以低价将一些碎屑全部收购，然后加以研磨调制，并画在瓷器上进行烧制。经过无数次的尝试，这一方法终于取得了成功。用宝石彩画的瓷器不仅色泽亮度极高，质感良好，而且经得起腐蚀。傅尧笙的宝石彩成功了，这是陶瓷艺术创作的一大发明。遗憾的是，这些秘方在他去世后竟失传了。